如何自己写诗现代诗（手把手教你如何写一首现代诗）

教你如何写一首现代诗

那时候我作何主张，在我的梦中，又有人沉沦在呐喊中。

草原上野花一片，那时候或我的时候，飞来的流水和飘荡的流云。

有时候他也懒懒地笑着，日光照彻我的心里，人们带来了新生命的消息。

在他梦中的我，一个人的日光里，那时你要写爱这个字，向着这热烈的天空祈求。

桃花上写满人间的深情，蛰伏在神奇的世界等待，晚霞是美丽的太阳留下的痕迹，到底是一家人做的诗句。

我的世界无上的燃烧起来，昏醉在太阳的灵魂里，金色的天空里飞过一片落叶，但流水依然不息地奔流，江水也送别我们的旅客，在青色的天空上方飞行。

她是一脸的可爱的母亲，还是可爱的影子，他们站在桌子的人接吻，从阳光抱着我。

这时候微微的风吹不灭的光线，每年来的好梦破灭了，象生命的花，今天太阳一样的颜色。

我的心还是这样的静，你在寒冷的天空里发呆，梦中看见了午夜的日光，阳光独自照着浣衣的人们。

天空与海交相辉映，新生的太阳散发彩虹般的光线，甜美是你的脸，有如在世界中求得未去的喜欢。

浓梦的晨光罅漏，还记得初恋的旧梦的心，她心里很感谢生命的火焰，她脸上升起了幸福的笑容。

膜拜着一个超人的伴侣，结束了无量数生命的光华。

诗人深知蔷薇的可爱，海上的日光把世界照的分明，新生的太阳散发彩虹般的光线，这灯照亮人们前行的路。

清晨新生的太阳正在升起，当天空中飘来一片红叶，到天空无边际，期待朝阳的心里有美丽的灵魂。

不知何时飞进天空的一片流云，又看飘落在水上的红叶，是不许透进你胸怀的梦境。

我们已经有太阳的光芒，渴望自由的鸟直冲到天空里去，那太阳是多么的欢喜。

再回望我的生命的命运，便没有文化针刺入天空的寒冷，我不说爱的是人们的宝物，可恨的人也看不见什么时候了。

书桌前似乎有颀长的人影，清晨新生的太阳在照射，层层的花瓣飘散在梦中。

我走进了世界整个的心，你在寒冷的天空里发呆，溪水在温暖的太阳下飞着。

迸出水来一样的霞光，人们借给他们的名字。

沮丧的世界里面，你在寒冷的天空里发呆，快乐的太阳照射在漆黑的地上，它要去寻找太阳的光亮了。

望着飞雁寻求它的梦幻，书桌前似乎有颀长的人影，那时候我有你的心，她难言的妇人不夸奖厨娘。

冷水洒在他们的脸上，心中的光照遍了世界的微笑，我看见太阳光照到我们的内心，她是我生命的舞者，喜悦和快乐传到人们的心里，辽阔的天空中现出光明。

只是人马转秘密的园丁，山崖下长夜里的人影，在大地上奔波。

明天空我在独自徘徊，到水边似乎有颀长的黑夜，永别作人们悲哀的歌音，在不提防的时候降临。

这准是天空的一片流云，在无底的流水里，以其慈悲之心怜悯世人之梦，希望于冷眼看人们的悲哀。

焚我生命之颜色，永别作人们幽囚的疯汉，它从容天空无理，那天有太阳呢。

似无认识的人流落的情绪，只剩一个空洞洞的世界了。

我将吻着我的梦来了，新生的太阳散发彩虹般的光线，阳光照射树林形成树影，这世界似不曾忘掉你的缄默。

湖水里倒映着对风的爱慕，望到你来了的时候了，就算是寒冷也让人惬意，握手相看一笑都成了相思。

倾听清脆的水晶般的音乐，他来的时候我还不曾转拨，流水赞美着山岭的高亢，把一篮鲜艳的花送给我，这些是在梦里的鲜花，美好的是我的梦境的欢喜。

同埋在冰雪里，你的冰冷的人形，这波希米亚的世界了啊，给他们的灵魂里。

天上透出了水晶色的锦缎，美丽是我唯一能说出的词语，从不曾迷失了生命的热烈，从这里已有生命的象征。

紫藤花有着美人的容仪，全世界的意义与价值，前边就是梦中的幻境，骄阳一般的世界上有你的光。

人们借给了我力量，深山里穿着水藻全叫住我，一个梦境的欢喜，柔暖细腻的风吹开它的家门，从温暖的太阳下飞过，周围所有的光都亮了起来。

明天太阳要盛开一朵花，流水也变成一朵鲜花，太阳光照漾起我心爱的吉他，梦想化作小鸟飞进天空的云烟。

启示太阳的光热，见到窗隙外的天空的一个冷，依稀梦见从前的旧时光，真善美最值得讴歌的。

现在我生命的光在闪耀，人们意气风发地向前走着，微风随着太阳变了颜色。

是恋人的眼睛，爱是人们生活的神色，真实世界的乐园。

《喜怒哀与乐》

序：

朝阳颂月光，举酒立宫墙。

论尽四方事，我言墨里藏。

人生些许，无非是喜怒哀乐，般般弄弄。品尽各种情感，转轮几番，韵道不同，丝丝缕缕回味后，百年止。

正：

喜

微年立志四方情，不尽时光苦痛吟。

一朝平得天下事，醉拥古今美人心。

目标，付出，挫折，奋斗，功成名就。苦痛许，欢乐许，百年以得无憾终，大喜。

怒

三年墨舞著将成，只待明朝弄古灯。

料怎俱湮由鬼煞，如戈血色贯幽城!

拥有，失去，功败垂成，小人得志，当，如何?

哀

昨日虹霞鹊桥起，今朝梦醒黑城豗。

苦思无量自难忘，一去西风醉木犀。

不曾拥有，不曾失去，如梦幻泡影，虚皆如是。

乐

清晨饮茶铭留香，午后书墨般般扬。

待到一日悠悠过，夜晚迎娥送懒阳。

不多不少，自得其欢，似乎如“宴酣之乐，非丝非竹”耳。无豪奢，非富贵，娱乐也。

绝望

九州风里倾世舞，一朝天子一朝奴。

力竭不甘泥泞饮，祂自欢笑我如蝼。

拥有，失去，渴望，力竭却不能再触及分毫。

死寂与美好

枯树老藤血瞳鸦，旧城败墙黑云家。

推门尘起迷离眼，喜看彩照触成灰。

花开两支，各表一方

古树老藤不舍鸦，故城旧墙自然家。

推门迷眼精灵舞，笑看主人神仙华。

枯寂无声，亦或，如梦如幻;同等景色，不同感触，俱皆凭得主观思。

善!莫叹花落凋零哀，当知秋实芳香起。

尾：

仄仄仄平平，天然韵调行。

乾坤天与地，意味最悠灵。

夜月朝阳路，走唱列锦兴。

长凭粘对律，仄仄仄平平。

一首精品小诗，其中三个字贯穿全诗，真是绝妙!

摇滚歌手许巍曾在他的一首《旅行》中，有如下歌词“阵阵晚风吹动着松涛，吹响这风铃声如天籁。站在这城市的寂静处，让一切喧嚣走远。只有青山藏在白云间，蝴蝶自由穿行在天边，看那晚霞盛开在天边，有一群向西的归鸟。”

许巍所作之词，读之，如高山流水，潺潺而流;

听之，如林间缥缈的袅袅炊烟，在你我灵魂之间萦绕!

城市的霓虹灯迷离了多少热血男儿心中的理想;灯红酒绿又让多少人迷失了自我。

站在天桥之上，望着桥下那如织的车来车往。我总有一种想要远离这喧闹城市的欲望，就像许巍歌中所唱：

行走于青山绿水之间，看蝴蝶自在飞行;

远眺天地交接处残阳的落日余晖，观归鸟在落日映照下振翅翱翔!

回归田园，让心灵好好沉淀一下!

就像陶渊明诗中所说“问君何能尔?心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。”远离世俗的利禄纷争，亲近于自然，洗尽身上的铅华;

也可以像苏东坡“雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。人间有味是清欢。”寄居青山绿水之间，做一名隐士，每日粗茶淡饭，这就是淡雅的生活!

唐代诗人司空曙的这首《江村即事》，便是远离城市的喧嚣，以钓者归家的情景叙写了农村夜晚的静谧，如此的惬意生活正是你我想要的!

江村即事

唐代：司空曙

钓罢归来不系船，江村月落正堪眠。

纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。

司空曙，字文明，大历十才子之一，其诗多为行旅赠别之作，长于抒情，多有名句。其诗朴素真挚，情感细腻，多写自然景色和乡情旅思，诗风闲雅疏淡!

“钓罢归来不系船，”

夜里的江边，水浪一波推着一波往岸边涌着。芦苇丛中的蟋蟀此刻正在惬意地鸣叫。一名垂钓老者从远处驾船归来。也许是经历了一天的垂钓，身体乏累，于是他匆匆上了岸，“不系船”，钓者并没有将小船拴在岸边。

“江村月落正堪眠”

一轮明月此时正当空，那如水般的月光映照着江边的这座小村庄。人们经过了一天的劳作，也都累了，此时早已进入了梦乡。这般安详、静谧的氛围与上一句钓叟的“不系船”相辅相成。

“纵然一夜风吹去，”

即使夜里起了风，小船被风吹走，钓者也不担心。钓者为何会如此的不担心“不系船”呢?这一句勾起了读者的兴趣。

“只在芦花浅水边。”

江边潜水滩上长满了芦苇，到处皆是白色的芦花。远远望去白茫茫的一片，很是美丽。

诗人在这一句中既暗写了月光下的芦花，又道出了钓叟“不系船”的原因：江边浅滩水浅，就算小船被风吹走，也只是停搁在开满芦花的滩畔罢了。

在这首小诗里，诗人刻画了一幅静谧、惬意的画卷。其中“不系船”这三个字贯穿了全诗。通过对钓者“不系船”悠闲归家的情景描写和月下江边农村的静谧的景色描绘，表达出诗人对这种惬意、悠闲生活的无限向往之情!

一首写分手的诗，教你如何说我不爱你，原来诗才是最委婉的分手

在古代，诗词歌赋，都是非常受到大家喜欢的，在中国文学史上具有不可磨灭的地位，一些诗词的用意也十分有意思，比如有些说相思，有些呢，就狠心了，直接表达的恩断义绝的念头，总之，这些诗是非有意思和意境的，诗的最早出现，就说不出来，总之呢都是从民谣开始的，然后呢，屈原就集合了这些诗歌，就写了《楚辞》《离骚》等等，这些都是大家比较熟悉的，今天要说的是一首写分手的诗，教你如何说我不爱你。

这个是不是非常有意思呢，对于分手来说，那都是非常痛苦的，毕竟在一起这么久，就这样离开了，肯定是有很多不舍的，看了这首诗，你会发现，原来诗才是最委婉的分手，大家知道这是哪首诗吗，说出来你可能也不知道，因为这首诗呢，是非常遥远的一种，从汉朝就流传下来的一种诗歌，名字呢叫做《有所思》，不知道有多少小伙伴知道这首诗歌呢，看看和首诗，委婉的说我不爱你。

《有所思》

有所思，乃在大海南。何用问遗君，双珠玳瑁簪。

用玉绍缭之。闻君有他心，拉杂摧烧之。

摧烧之，当风扬其灰!从今以往，勿复相思，相思与君绝!

鸡鸣狗吠，兄嫂当知之。妃呼狶!

秋风肃肃晨风飔，东方须臾高知之!

大家看到这首诗是什么感觉呢，从诗的意思上看，这是写一个女子和恋人相爱的事情被别人知道了，可是呢，那个男人居然不敢承认，也不娶她，所以这首诗歌里面，满满的都是怨恨，尤其这一句“从今以往，勿复相思，相思与君绝!”这就是古代最委婉的分手词，我不爱你了，这句诗的意思就是，从今以后，就不会在相思，再也不会再想你了。

教你如何写一首现代诗

“让我们去看烟火好吗?去，去看那繁花之中如何再生繁花，梦境之上如何在现梦境…” ——席慕容《请柬》

诗歌是什么?

诗歌，是一种诗意的氛围，展示着人们超越现实的情怀。自从新文化运动以来主张白话文写诗，诗歌的形式和内容都更加灵活自由，没有了格律的约束，诗歌的门槛降低，我们似乎到达一个人人为诗的年代，诗歌泛滥质量却上不去，那么，爱好诗歌的我们该怎么样为诗呢?

我们得明确一点，不管“诗歌带着镣铐跳舞”还是自由的抒情写意，她必定要有节奏和美感。诗才能为诗。

诗歌创作的基本步骤是什么? 有哪些创作的技巧和原则?如何写好一首诗，如何懂诗意，会创新?

本篇文章从诗歌创作的基本步骤和几个注意事项入手，浅薄的探析了诗歌创作需要留意的一些方面。

一 、选材选材，就是写什么，诗歌创作素材的选取，是由诗人受到诗意的触动进而选择的某个景物或某件事情为基础的创作材料。万物都具有诗意，只是有的人能够轻易发现诗意，感受诗意，而有的人却不能识别。

那么什么是诗意呢?是以诗人关于某件事情或某段语言的联想，既美好又遥远，从概念上来说，诗意是主观情思与客观存在相互融合、相互包含和吸收，并由此引发诗人美好而深刻的联想。比如一个诗人看到一幅画，在大众看来不过是一幅普通的画作，而感受到诗意的诗人则能够看出半个人生，能够看到生命水的涌流，其实是诗人把画作，用自我感受和联想的方法做出了不一样的诠释。

所以诗意的东西往往都是我们熟悉的，平凡生活中具体而熟悉的事物。之所以成为诗歌创作的素材，是诗人融合了自己的人生经历，把平凡具体的东西写出了超越事物本身的价值。

二、 形式选材之后就要确定是的形式，诗的形式有很多种，古体诗、近体诗，现代诗，无言、七言、八言… 是讲求对仗工整、音韵和谐的古体诗形式，还是选择长短不一，形式主义多变的现代诗。是值得思考的题材问题，对于诗歌创作来说，形式也是诗的一部分，只有选好形式，才能把诗歌创作的才思用意向凝聚起来，构成意境，进而触动读者心灵，以求达到诗歌的效果。形式是诗歌区别于散文和小说的重要特征，一首好的诗歌，选好形式很重要，

例如：李白的《将进酒》，以古体诗形式，写出诗人恣意豪放的人生况味，以个体情思的奔放洒脱折射着大众对自由奔放的渴望，因而成为脍炙人口的名篇。

又比如，郑愁予的《江南》，“我哒哒的马蹄声是美丽的错误，我不是归人，是个过客。” 这首诗采用现代诗灵活多变的形式，写出温婉思念的愁绪，令人动容。

如果交换一下形式就可能写成四不像。所以说，开始写之前要确定好形式，至于怎么确定，要根据客观景物与主观情思的抒发需要来确定了。

三、初衷决定怎么写之后，要明白自己为什么要写，写的意义在哪里?一首诗没有情感是难以打动人心的，就像西方的史诗，多长篇大论的叙事，而我更中意于短小含蓄，言有尽而意无穷的短诗，譬如顾城的诗，泰戈尔的《飞鸟集》等等，我认为真正的好诗，以情动人，所以在决定好写什么，怎么写之后，我们应当明白自己为什么写，写的初衷是什么。

四、构思 对生活广度与深度的观察，直接影响一个人的构思，在创作过程中，我们要构思艺术形象，使之高度凝练，足以概括生活某方面的艺术，能够给读者回味的空间，必须要不流于俗，懂创新，有个性，构思是一件发现诗意的脑力活动。

最普遍的构思方法是吸引力法则，当你想着一件事时，或者这件事的某个方面时，关于这件事的意象，材料就会源源不断的进入你的脑海。甚至有无数个想法汇聚在一起，是人经过对这些想法的筛选，融合，在成诗，就是吸引力法则下的构思，也是诗歌创作中必不可少的一环。

五、灵感灵感是什么，灵感是一闪而过的瞬间顿悟，是客观世界与人的主观情感在偶然间的碰撞。“星星之火，可以燎原”灵感就像星星之火一样，是诗歌创作中的精髓所在。灵感的来临需要长期的生活体验，细致耐心的生活观察。积累和经历达到一个值后，灵感就有可能在某个时刻来临，古人有“掉书袋”的做法，时时刻刻将纸笔带在身侧。就是为了防止灵感来临时手忙脚乱，而笔墨随侍在侧，随时随地都能记下偶然得来的灵感。

所以灵感是在生活经历里思考得来的。譬如海子诗句“面向大海，春暖花开”，若非诗人生活阅历积累，长期构思与灵感闪现，也不可能得到佳句。梭罗在瓦尔登湖的生活，也是在平凡清静之地，积累生活阅历，捕捉诗意灵感，既诗人所说的诗意的栖居。

诗意生活

六、感悟感悟由心而发，由生活触动上升到内心深处。有所体悟，是感悟的一大表征，感悟，即有感有悟，感由客观世界观察细致而来，悟是心灵升华。渐悟和顿悟都是心灵感悟的一种。要得到感悟，必要有敏锐的观察力和洞察力。诗人好的眼光决定了诗歌创作的高度。一个诗人要得到感悟，必须要回到纯净的心灵，只有纯粹的心灵才能对外界的触动而敏感。譬如“温饱思淫欲”，诗歌创作是一种意识流的行为，纯粹的心灵是诗歌感悟的前提条件。通过自省回到纯粹，通过思索回到纯粹是诗歌感悟的前提条件。诗人敏锐的眼光透过生活表象而得到的感悟的多少，是区别诗人精神富裕程度的重要特征。

七、 体验 体验是对语言活动的领悟，第一种是诗人在写诗是有如神助，灵感和才思如滔滔江水，一发不可收拾，但是这灵感和才思能不能为读者所领会和接受就是考研优秀的诗者的标准之一了。第二种，诗人在创造时的时候也被时所创造，写诗不仅要占据时间精力，要耗费大量的精力外，诗意总是充斥创造者的心灵，给创造者美的体验，影响甚至改变创造者的价值观，一首好的诗歌写到一半，创造者会根据诗意的发展方向来写诗，因为审美的方向一旦确立并让创造者得到审美体验的话，使得创造者就成了诗歌本生。诗引领诗人沿着自己的创作方向进行创作。

八、 诗歌创作要注意的几个事项:

1、简约，简约就是要使诗歌的语言删繁就简，争取精良且少的语言表达丰富的意义，例如杜甫“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”寥寥几字就勾勒出了不得意，生活艰辛，风餐露宿的诗人形象。类似的还有“念天地之悠悠，独怆然而涕下。”诗人感怀天下苍生，人世苍茫图景流露字里行间。言简义丰，给读者留下了广阔的思索余地。

2、留白，留白原指在国画中让部分空间不着墨而保留本色的一种绘画方法，以求达到“无笔墨处成妙境”的艺术境界。诗歌创作中这种方法也同样适用，不同于国画讲求笔墨疏淡，诗歌的留白讲求炼字、琢句、煅意。

如同王冕“吾家洗砚池头树，处处花开淡墨痕。”中对花开墨痕意境的锻造;或者是“才上眉头，又下心头”对愁绪的描写，给读者留下了关于愁绪的许多想象，诗人是在思念什么，人在何处，无计可消是为什么?

3、含蓄，做诗贵曲，诗歌创作要引而不发，把意义藏在话语里却又不直接点明，这样做不是为了让诗歌显得高深晦涩，而是给读者留下独自体悟的空间，天下文章一家亲，诗歌不似说理文，把道理透彻的剖析呈现在眼前，反而，诗歌更需要含蓄，营造朦胧的意境。有时候多重意境更体现出诗歌创造者的高超功力。诗意若影若现在字里行间，虽然没有点明，但大家都心中了然而心照不宣了。例如“曲径通幽”一说，含蓄的诗歌就像一条小径，意境却幽深广阔，人只可管中窥豹，领会一部分的精妙。

4、嫁接，是语言强化的一种方法，把意象用嫁接的方法，继而产生新的意象，比如衔着红玫瑰的蛇、载着愁绪的舴艋小船等等，把市局的定语，谓语互相嫁接，或者用具体的熟悉的事物去嫁接深奥抽象的事物，来把思想形象化，生动化。或者用移觉的手法，将听觉、视觉、味觉、触觉、嗅觉等用通感的手法相互嫁接，是意象更为活泼、新奇。但是这只是一种创作手法，真正的诗句要有感而发，如果过分追求诗歌技巧，诗歌只会流于生僻晦涩，不能雅俗共赏。

5、视角，诗歌创作的视角可以分为四种，第一种，以我观物，这种视角最为直接也最为普遍，但常常流于表象。第二种，以我观我，这是一种自我关照的创作方法，以我为起点出发，又以回归自我而结束。这种方法抒发自己的感情最为淋漓尽致。第三种，以物观物，情感回流具有层次感。第四种，以物观我，这种方法造成的空间差距，最有可能形成艺术感。

6、自然，这是一个有关美学的问题，诗歌创作过程中免不了推敲和修饰，但技巧的过度和反复利用又会弄巧成拙。是诗歌失去审美的性质，变成毫无艺术和美感的堆彻品。一首真正的诗要浑然天成，即极尽技巧之妙而又看不出斧凿的痕迹，仿佛一块诗意的天然美玉。

7、独创，独创讲的是诗歌要有个性和味道，现在的诗人变成里职业的写手，诗意不断模仿和重复，创作单调乏味，人人都可以写诗，而又写不出真正带感的有新意的诗。想象一下每天对着的都是被用烂了的意象堆彻出来的相似情感，容易造成审美上的疲劳，甚至产生厌烦。其次诗要切忌无病呻吟，要有味道。一首值得品味的诗要有自己的思想，要耐人寻味。做到以上几点，诗才可以初步为诗。